邵氏男宝宝起名（邵姓男孩名字简单大气一点）

2023-11-18/ 0 次浏览/ 起名

个、十、百、千、万、十万…好多个零，成龙片酬本来只有3000港币，现在有人出价10万，简直开心得要死。可同事拿过支票一看却惊呼道：“这不是10万，是100万！”成龙这才知道少看一个零，而这只是一个开始。

1954年，成龙出生在一个厨师家庭。父亲对成龙寄予厚望，遂为其取名陈港生。可成龙从小顽劣，刚上小学就屡屡逃学打架滋事。父亲一气之下就将成龙送到京剧名武生于占元处，学习武生行当。

众所周知学艺是个苦营生，不仅磕碰是常事，还要经受老师棍棒责打，确非常人能忍受之苦。

父亲送7岁的成龙学武也确实下了狠心，不仅签下生死文书，甚至还举家迁往澳大利亚，并告诫成龙如果受不了逃跑，也就是街上多个乞丐而已。

父亲断绝成龙所有后路迫使他只有硬熬。10年学艺生涯，忍耐磨难之功已潜移默化融进成龙骨子里，并使其受益终生。

成龙学艺期满之日，正是李小龙功夫片大行其道之时。成龙明白戏剧终将日薄西山，只有电影才是朝阳产业，遂跟随师兄洪金宝加入李小龙团队初涉娱乐圈。

成龙无资历无背景，只得从演死尸开始，这一演就是两年多。成龙对此从无怨言，他在片场不仅时刻揣摩如何把死尸诠释得逼真，甚至还随时留意导演以及灯光摄影等各项工作如何运行。

幸运总是留给有准备的人。成龙的聪明与坚持终于赢得导演关注，继而成为龙虎师，也就是武打替身，只不过仍是无法露脸的底层小演员。

但成龙对此并不以为意，依旧默默积蓄力量。成龙有一次在李小龙的代表作《精武门》中，做一名日本武士的替身，要被李小龙凌空踢过窗户。这个镜头足足拍了6次才被导演喊OK。

成龙为此多处受伤，可其追求细节的执着与敬业深深打动李小龙，继而被推荐为能说几句台词的龙套演员。

成龙就是这样忍耐艰辛一步步由配角走向主角位置。李小龙猝死，功夫片出现空挡。导演罗维看好成龙，欲将其打造成李小龙第二。

但成龙领衔主演的《新精武门》、《少林木人巷》等多部功夫片的票房都一塌糊涂，遂其被称为“票房毒药”。

“还成龙呢，成虫吧！小眼睛大鼻子，怎么会红啊？浪费钱！”

“我的剧本不是给他写的，小眼睛大鼻子，他演不了我的戏！”

成龙不仅屡遭配音演员奚落，甚至还被古龙当面给了难堪，但其偏偏不信邪，嚎啕大哭完擦擦眼泪接着干。

成龙反复琢磨，终于悟出一味模仿李小龙硬汉英雄形象，只有死路一条，莫如将喜剧元素融进功夫片，塑造插科打诨的励志小人物，说不定会有意想不到的效果。

果不其然，成龙主演的《蛇形刁手》、《醉拳》等新片大获成功，不仅爆红亚洲市场，甚至当年还打破韩国电影史票房记录。

“这小子真不错，连手都会做戏！”

成龙由票房毒药一跃逆转为票房灵药，继而才出现了开篇一幕。

罗维当年与成龙签约，每月收入3000港币，每部片酬3000港币。成龙爆红后，罗维看到成龙潜力，欲将片酬提升到5万港币。

可没想到嘉禾老总何冠昌直接给成龙一张百万支票，并言明这只是定金，如果合作的话，一部戏给200万。

前一天还是片酬3000，忽然变成200万，成龙听到这个数字简直傻眼了。谁料邵氏公司听说嘉禾在抢成龙，直接将片酬加码到300万。

“350万！”

“400万！”

“450万！”

“500万！”

成龙当时梦想这辈子有500万就够了。邵氏与嘉禾之争，直接将片酬飙升至500万，一部影片就实现了成龙这辈子的愿望。成龙权衡再三与嘉禾携手开始新征程，终成为征服世界的国际明星。

这些都是成龙在传记《我是成龙》中走心饱满的讲述。回思成龙的一生，其实就是一部励志的“底层小人物奋斗史”。

成龙就像自己塑造的那些小人物一般，没有光环，没有背景，凭的就是一股敢闯敢拼的一腔孤勇，以及对每一件小事、每一个细节都不放弃的韧性，才成就了独步天下的成龙。

芸芸众生，谁又不是世间蝼蚁一路为生活为梦想奔波？如果你屡遭现实撞击丧失信心，不妨读读这本平民偶像奋斗史《我是成龙》，体验一下成龙为表现惊险场面，赌命从70米高楼滑落的勇气。

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我是成龙

1989年，程小东携《秦俑》做客《今夜不设防》。黄霑当天兴致颇高，指着程小东说道：“我是看着他长大的，他小时候特别皮，经常在剧组被他爸绑起来打。”

程小东虽满脸不好意思，却也不容置否，只得连连称是。

在香港电影圈，程小东是有名的星二代，其父程刚，曾是邵氏公司著名导演兼编剧，也是大导演李翰祥的把兄弟。

程小东有此光环，在电影圈自然无往不利。不过，媒体最先关注他的，却是因为挨父亲打，次数之多为电影圈之最。

搁现在，绝对是明星虐待孩子的负面传闻，但在当时，人们却只当娱乐新闻看。

最出名的一次，便是程刚在剧组上演的辕门斩子，这里被“斩”的就是少不更事的程小东。

在香港老一辈的电影人中，程刚绝对是个妙人。

在邵氏任职期间，他与李翰祥走得很近，自然也就与大导演张彻不太对付，但他本身又是一位武侠片导演。如果说李翰祥与张彻是暗斗的话，那程刚与张彻则是明争了。

在张彻的《独臂刀》爆火的第二年，程刚便抢来主角王羽，跟拍了一部《神刀》，票房大卖。但卖到九十八万时，却被强制下片，据说是张彻内部操作的，目的就是不让程刚做“百万导演”。

因为当年在邵氏，只有票房破百万的导演，说话才有分量。两人从此算结下了梁子。

1970年，程刚一雪前耻，《十二金牌》大卖160多万，拿下了票房冠军。不过，仅六个月后，便被张彻的《十三太保》挤了下去。

程刚妙就妙在，他觉得张彻有意和他对着干，我取名“十二”，他非要叫个什么“十三”，票房果然比我高了。于是一气之下，筹备新作时，特意取名叫《十四女英豪》。

《十四女英豪》本来讲的是杨家将十二位女将军征西的故事，和《杨门女将》大同小异。但程刚硬是在剧本中增添了两位“女英豪”，遂取名《十四女英豪》。非得在数字上争个高低不可，真是妙。

十四“女”英豪，自然都是女人的戏份。筹备时，程刚野心颇大，把邵氏当红的十几位女演员都请来了。此番阵容，在当时想不轰动都不行。

不过，程刚却忽略了，他是否有能力镇住这十四位“女英豪”。所谓三个女人一台戏，十四位当红女演员，这得多少台戏。琐事、矛盾怎能少的了，拍摄进程自然也停滞不前。

直到1972年，张彻早已离开邵氏赴台创办“长弓”公司了，程刚依旧在片场拍摄他的女英豪。但此时的剧组已然是天怒人怨、人神共愤了。

两年的时间，大家的热情已消失殆尽。程刚发出的号令也不再有人听，有的演员干脆不来了。程刚作为导演，火在肚里，气在心头，还没地方撒。

这时，小东的作用体现出来了。

程小东那会儿在父亲的剧组当武术指导的助理兼武师，正在片场休息，突然“祸从天降”。

程刚过来一脚把程小东踢趴下了，接着手拿红缨枪，甩枪便刺。程小东不愧有武术指导的天赋，反应极快，翻身躲开。

还没坐定，程刚第二枪又来了，一脸懵的程小东再次翻身躲过。说时迟那时快，程刚的第三枪竟朝儿子的心窝扎来，众人大吃一惊。

这时，程刚背后突然跳出一人，大喊：“枪下留人”，此人便是恬妮之夫岳华。岳华用力把枪按住后，众人这时才赶来把程小东拖到了一边。

一场惊心动魄的辕门斩子终于告一段落。

孰不知，这却是程刚和岳华一同安排的一场闹剧，目的就是为了激奋人心。只是事先没告知儿子，可能是怕儿子年纪太小，表演不到位。

戏到此处还没有结束，按事先安排，程刚坐到地上哇哇大哭起来。全剧组人员一时不知如何是好。

岳华赶忙站出来，说了一些体谅导演不容易的话，并以身作则保证，从今以后绝不迟到早退，绝不请假旷工。众人见此场面，顿感当导演的不易，一一做下保证。

程刚痛哭之余，见大事已成，倍感欣慰。岳华走来把他扶上了导演椅，倒了一杯可乐。程刚拭去眼角的泪水，喝了一口连连摆手道：

“不行，得给我加块冰。”

真是一个妙人。

古龙是我国非常有名的武侠小说创作家。他终其一生，为我们留下了许多慷慨激昂、细腻沉稳的文字，而在古龙的创作中可是描绘了一个又一个有血有肉的快意江湖。而当所的古龙被誉为新武侠小说界的领军人物，而当时的古龙粉丝众多。就从文学成就而言，古龙是一位非常成功的，但是谁也没有想到这么一位传奇人物，但是他的人生并不是十分的顺利。

虽然他才华横溢，处处留情，一生和三个女人都留下了一个儿子，虽然古龙有儿子，但是在古龙去世的时候，他的三个儿子始终都没有一个出现在葬礼上。真是非常让人悲哀啊！今天，我们就将带你们去了解这位传奇作家的一生奇迹和爱情故事。

古龙1938年出生于香港，本名熊耀华。在古龙十四岁的时候，古龙就跟随父母去了台湾定居了。就在古龙上高中的时候，父亲突然出轨，就这样抛弃了古龙的母亲和古龙。就这样一走了之了，从起古龙就过着非常艰苦的生活，其实古龙的样貌也不是非常好看，但是却有着惊人的文学天赋。当年的古龙在十六七岁的时候就开始自己创作了，当年古龙许多诗歌和短篇小说都在杂志上发表，这也使古龙从起名声大望。

也就是这段时间的创作让古龙体会到自己真正想要都是什么。于是古龙选择放弃自己的学业，自己独自一人搬到台湾，从此开始了创作专心写武侠小说。

1958年，古龙认识了一位舞女名叫郑月霞。虽然对方是舞女，但是古龙却一点也不嫌弃她，而且两人也是十分的恩爱。之后两人决定搬到台北郊区生活，就这样他们过着隐居的生活。两人的日子也是过的十分幸福。

1967年，古龙的第一个儿子出生了，名字叫郑小龙。就在儿子六岁时，古龙的《天涯明月刀》被邵氏改编成电影，搬上大银幕。也就是这样让古龙的事业开始有了上升。也就是这样古龙抛弃自己的糟糠之妻和自己六岁的儿子郑小龙，独自一人回到了台北，从此就开启了灯火酒绿的生活。

不久，古龙有遇到了另外一位舞女名叶雪，之后叶雪还为古龙生下一个儿子取名叫叶怡宽。在过了没有多久，古龙就和这位舞女叶雪分手了。此后，古龙创作了《多情剑客无情剑》，塑造了李寻欢这位经典人物。

就在巅峰时期的古龙遇到了一位女高中生梅宝珠。古龙当时对这位梅宝珠可算是一见钟情，古龙还为梅宝珠举行过一场轰动一时的婚礼，而梅宝珠也是古龙明媒正娶的第一位妻子。

1977年，古龙和梅宝珠生下一子，取名熊正达。而在这段婚姻里，应该是古龙一生中最幸福的日子，名利双收，娇妻爱子。而《欢乐英雄》也是在这个时期创作的，而这部戏也是充满了戏剧元素。

可是时间不长。同年十月，古龙有与一名十九岁的女演员赵姿菁在一起。结果被对方的父母给告上了法庭，最后古龙不得不赔偿500万台币这事才算结束。

梅宝珠得知此事后果也是十分的愤怒，最后梅宝珠选择和古龙离婚，就在离婚后的不久古龙就立刻找了一个位女伴名叫于秀玲。就这样于秀玲和古龙婚后的生活也不是那么的美好。虽然有夫妻之名，但是日常交往并不多。古龙还是每天都让自己麻痹在酒精中，也只有这样古龙才可以找到创作灵感。

然而，这么多年来常年酗酒导致了古龙都身体彻底被压垮了，也一直影响着古龙的身体健康。之后古龙就被查处患有肝硬化，之后古龙还和别人打架，就这样一不小心就染上了肝炎。在各种疾病的折磨下，古龙的体型越来越瘦，健康陷入困境，也导致作品质量严重下滑。

之后相传古龙的后期很多作品都是别人代笔，一代创作天才，最后却落得如此下场，真是让让惋惜啊！

而古龙在去世的时候只有48岁。常年的身体疾病早就折磨的他没有一个人样了。但是这些都是他自己由自取。在年轻都时候处处留情。最后才会落的这样的下场吧！

在古龙生命的最后时刻，古龙的三个儿子甚至没有一个人在他，临终前送他最后一程。知道生命中的最后一刻，我们也不知道古龙是什么感受。其实古龙内心也是感到悲伤的吧！自己生病一个儿子都没有过来看望，也是非常失望都吧！其实这一切都是古龙自己咎由自取，也管不了别人。

古龙确实是文学创作领域的一大作家，虽然古龙的爱情观并不值得我们去学习和模仿。而一个男人最重要的就是担当和自己的责任。像古龙这样处处留情的人，没想到最后却落的个无人送终的下场，这也是给天下众人的一个警示吧！

不知道大家对古龙有什么看法，欢迎留言评价，

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上世纪七十年代，在金庸大宅中，每月必有牌局，兴盛时一周一次。

金老生平有四大爱好：看书、尝杭州菜、下围棋，还有一个就是“打沙蟹”，一种在香港流行的扑克牌游戏，也就是赌片中常见的“梭哈”。

因此，金庸的好友一旦有空，定会齐聚查家大宅，组局杀个痛快。久而久之，一些从不缺席的固定成员，便组成了所谓的沙蟹帮。

沙蟹帮中，最活跃的成员当属张彻和倪匡。

张彻只要不拍戏，必在座，在座必雪茄不断。尽管大家都是“烟枪”，仍会被张彻熏得够呛，唯一的办法就是要拿两根香烟叼在嘴里，用力往外喷，方能抵挡得住烟味来袭。

张彻虽多才却少心计，所以拍电影部部都赢得盆满钵满，打沙蟹却赢面极少，多是以惨败收场。尽管如此，张彻兴趣依旧，只为同金庸惺惺相惜。

两人一位是武侠片导演，一位是武侠小说家。兴趣相投之余，又不存在竞争关系，真乃“天作之合”。

张彻在七十年代末八十年代初，一连拍了金庸的《射雕》、《神雕》、《飞狐》…等近十部作品，部部卖座，轰动一时。

在张彻离开邵氏赴台创办新公司时，金庸亲自为新公司取名为“长弓”，这是将张彻的“张”字拆开后的结果。

又有“挽弓当挽强，用箭当用长”之意，颇具武侠气息。张彻对此爱不释手。

相较于张彻的赢面极少，倪匡到查家打沙蟹却是只赢不输的。难道倪匡的牌技如此之好？自然不是。

一场厮杀下来，假如幸运之神眷顾倪匡，倪匡便拿钱走人。如果大败，那可就肉疼得紧了，只能耍无赖。呜咽道：

“老查，下次再也不要叫我打沙蟹了，叫我来我也不会来了。”

金庸笑道：“倪匡兄，什么事让你这么不开心？”

倪匡长叹一口气，说道：“再打下去，这个月的私钱便要输完了。”

金庸见其这副面容，自然不忍心，但玩牌的规矩，赢到的钱一定不能不要，只能说：

“这样吧，茶几上有部照相机，你喜欢就拿走吧！”

倪匡转身，果真看到一部崭新的名牌相机，价值四五千，自己玩牌不过输了两千，这买卖做得来。

毫不客气地揣进怀里，忍不住道：“多谢查老板，下次玩记得叫我，咱们再来一场好杀。”

就这样，倪匡打输后总要从查家大宅带走点什么，败一次带走一部照相机，再败，带走一个清朝的茶碗，金庸过后只得暗自懊悔，决定再也不叫倪匡了。

直到组牌局时却又忍不住把倪匡喊来，毕竟没了这个名嘴，打沙蟹不知要少多少乐趣。

时间跨到九十年代，倪匡已隐居三藩市，深居浅出。大导演张彻也星沉月落，耳聋背佝，再提及金庸，只答道：“已不多见”。昔日宾朋盈门的查宅“沙蟹帮”也已冷落了下来。

张彻弟子傅声与台湾女歌星甄妮，曾是香港娱乐圈中令人羡慕的神仙眷侣。傅声1971年被导演张彻发掘出道，1973年随张彻赴台拍摄《方世玉与洪熙官》。电影上映后票房火爆，傅声亦因此成名，其后近十年间成为邵氏一线影星，连成龙都是在模仿他的形象。

1976年12月4日，傅声和甄妮不顾双方家人的反对走到了一起。婚后夫妻之间虽然有些摩擦，但两人仍然一直恩爱，直到7年后傅声出事。1983年7月6日晚上10点半，傅声驾车前往清水湾道片场的途中出了车祸，傅声因头部和胸部重伤而不治身亡。

傅声去世后，仍然留在娱乐圈这个大染缸中的甄妮却甘愿为他守寡，一直没有再嫁。但在傅声去世的4年之后，甄妮于1987年7月4日于美国秘密诞下一个女儿，取名甄家平，这件事一时间引起全港轰动，媒体纷纷猜测此女的父亲到底是谁。

直到甄家平往往长大，其眼睛、嘴巴和脸形都酷似傅声，媒体人见了才恍然大悟。原来在傅声去世之前，甄妮就曾用美国当时先进的冷冻技术保存了他的精子，而甄家平正是用人工受孕的方式所生。#影视杂谈#

2023春节档电影

一天，一位女星竟当着成龙的面，对编剧说;“那个大鼻子、小眼睛的人，谁会喜欢他呀?”成龙泪水在眼眶里打转，可是还得强装笑脸给她鞠躬，他的心被深深地刺痛了，深感自卑。

还有一次，成龙想找大侠为自己量身写剧本。大侠是香港著名的武侠作家，红极一时，嗜酒如命。通过牵线搭桥，好不容易，请到了大侠吃饭。

席间，为表诚意，他频频敬酒，喝得烂醉如泥，跑到洗手间差点儿把肠子都吐了出来。为了剧本，吃这点儿苦头算不得什么，他洗完脸回来，毕恭毕敬地坐在那儿，等候大侠的答复。哪知酒足饭饱后，大侠只扔下一句话，头也不回就走了：“我的剧本都是写给帅哥的。”

这一次，大侠尖酸刻薄地嘲讽挖苦，非但没让他感到自卑，反而激起了他无穷的斗志。他暗暗发誓：你们越是瞧不起我，我越要努力，一定要做给你们看，一定要让你们为自己的话后悔。

1954年4月7日，成龙出生在香港，父亲给他取名为“陈港生”。刚出生时，家里穷得付不起母亲剖腹产的手术费，成龙差点因此被父亲卖掉。

幼时的成龙顽皮好动，小学一年级念了两年。父亲无奈，把6岁的他送入“中国戏剧研究学院”学戏。此后，他每天勤学苦练软硬功夫，在师傅的严格管教下度过春夏秋冬。

17岁出师后，戏曲行业却已一落千丈，为谋生，成龙只好进入邵氏电影的大片场，做了一个“臭武行”。当时他常常“演死尸”，一走进片场，导演二话不问就把他推倒在地上，叫人朝他脸上抹泥水，塞一袋子血浆在他嘴里。他唯一需要做的，就是在镜头扫过时憋住不喘气。

“演死尸”很久后，会功夫的他终于有机会当替身演员，每日在片场摸爬滚打，却很少获得一句台词。艰苦的生活中，成龙也曾萌生过放弃的念头，有一阵他干脆去工地当起了泥水匠小学徒。直到听说香港著名制片人、导演罗维在寻找武打演员做李小龙的接班人时，有着功夫底子的成龙才看到了一丝光明。

按照功夫片的老路子，成龙主演了两部影片，反响平平。直到吴思远执导的《蛇形刁手》找上他，年轻的成龙才一下轰动影坛。接着两部《醉拳》，把成龙活泼灵活的动态表露无遗，引领他走上了独有的功夫喜剧之路。

而后，他的人生毫无悬念地与电影黏合在一起。他屡夺香港诸项金像奖大奖，是唯一蝉联台湾金马奖的连庄影帝。他名列好莱坞十大电影英雄榜，被选为“最伟大的电影明星”。

诸多奖项与荣耀背后也有着无数的伤痛和汗水。他从来不用替身，都是使用实打实的真功夫，“只要我有能力，我就要做到最好，我不能糊弄观众，不能糊弄我自己。”这是他的信条。

但他的受伤记录也因此无人能及。拍《醉拳》时，他的眼角曾被踢爆过;拍《蛇形刁手》时，被踢掉一颗牙齿……拍《红番区》时，他在一场打斗戏中，凌空翻跟斗飞身踢向对方时，左腿不慎撞到冰箱角，小腿肌肉当场爆裂，血流如注。导演吓呆了，成龙却忍痛问：“刚才的动作你抓到了吗?”导演点头。他随即说：“拍到了就行，送我去医院吧。”到医院，打了石膏，他又回到片场，继续拍摄只需要出现上半身的镜头。

成功的人做别人不愿做的事，做别人不敢做的事，做别人做不到的事。要成功就要做好准备为成功吃很多苦的准备吧。成功者热爱痛苦，把吃苦当作吃补。

这就是成龙！

成龙自传：还没长大就老了

1989年，65岁的影坛宗师张彻英雄迟暮，李修贤召集师兄弟为恩师拍部电影养老，吴宇森、午马、姜大卫和狄龙都回来帮忙，可他拿了钱却继续拍电影，一再赔钱的他却愈挫愈勇。

晚年的张彻和妻子过着清苦的日子，他们居住在邵逸夫公司的宿舍楼，桃李满天下的他却不愿求助于任何人。

让我把他的故事重新讲一遍。

25岁时，张彻在台湾省扬名，他拍了宝岛第一部剧情长片《阿里山风云》。

他因才华被蒋家大公子厚爱，有意栽培却被他婉言谢绝，人贵有自知之明，他志不在此。

1957年，33岁的张彻到香港闯天下，拍了一部文艺片《野火》，不料拍摄过程中发生桃色事件。

导演和女演员可能是深夜探讨剧本太过深入，关键问题是这个女演员还喜欢和其他的男人探讨，丑闻曝光后，张彻在香港电影圈便无法立足。

为了讨生活，张彻开始在报纸上写影评，取名“何观”。

六叔邵逸夫每日必看影评，一天他和助手邹文怀聊天，谈起有个影评人对邵氏的电影理解非常透彻且有见地，他想见见这个人。

从小见过权贵和大场面的张彻和六叔聊天很得体，得老板欣赏后他签约邵氏，一有机会他便磨着六叔要机会拍电影。

1964年，张彻等来机会拍一部黄梅调的电影《蝴蝶杯》，才拍了几场戏，邵逸夫就过来验货，然后脑袋乱摇：“你拍的是什么玩意，底片烧掉，再换人拍。”

邵氏导演和明星的戏大卖，当天准接到六叔的电话来家里吃饭，反之站在面前他只当不认识你。

之后，张彻发掘王羽拍摄《虎侠歼仇》，票房卖了60万勉强可以。

紧接着的两部电影不温不火，好在张彻的武侠片风格已经逐渐形成。

1967年，《独臂刀》在香港上映红极一时，张彻和王羽一起跻身百万票房成员，一个成为最卖座的导演，另一个成为李小龙之前身价最高的演员。

这部电影在香港的划时代意义在于：香港最卖座的电影不再是以女演员当头牌，从此改变了香港电影的性格。

张彻和王羽的黄金组合攻城拔寨，硬汉武侠片的时代来了。

邵氏公司内部宫斗，六叔的爱妃方逸华上位后打压元老，邹文怀欲拉上何冠昌、胡金铨、王羽和张彻等人离开另立门户。

张彻建议六叔放人，从此香港影坛的新王如蛟龙入海一飞冲天，嘉禾雄霸江湖30年。

张彻和王羽师徒决裂，有说是王羽为邹文怀打抱不平觉得是恩师逼走了他，也有说是王羽私自出去拍片惹恼了邵氏和恩师。

王羽突然离开，姜大卫和狄龙等来了他们的机会，之后便是双星闪耀之时。

1971年，张彻拍《新独臂刀》，这部电影至今看都是经典，无奈遇上了李小龙的《唐山大兄》。

姜狄作为张彻电影里的双男主，也曾合作无间，随着时间的推移，戏里戏外的番位之争让他们不厌其烦。1976年，狄龙投奔楚原和古龙。

张彻开创的类型片，却让两条龙成为集大成者，他首拍的民国动作片让李小龙一战封神，他率先尝试的功夫喜剧让成龙享誉国际，而他的运气确实是差了一些，他晚年自嘲“我在时代里跑得太快了”。

进入80年代，张彻回台湾省自组电影公司并捧红了傅声，无奈天妒英才，霑叔写悼文称“岂有此理”。

张彻的电影票房折戟沙场辉煌不再，他不擅长理财的缺点暴露无遗，还被人骗了好多钱，据说落魄时昔日弟子王羽曾出手相助。

1986年，62岁的张彻到大陆拍片，《大上海1937》成绩还算不错，但在香港几乎没有掀起浪花，他之后拍的电影没有一部卖座的。

1989年，拍电影《义胆群英》是为了给张彻挣钱养老，由李修贤发起，吴宇森和午马执导，姜大卫、狄龙、陈观泰等张家班成员全部义演，黄霑和周星驰也有参与，所有幕后工作人员均分文不取。

拿到钱后，有骨气的张彻回内地继续拍片。1993年，随着电影《神通》的波澜不惊，一代武侠片宗师张彻告别影坛，69岁即将知天命，可是他不认命。

曾为邵氏电影公司打江山，邵逸夫给了张彻晚年一个栖身地，直至他去世才收回。

张彻回到香港后笔耕不辍，整日宅在家里写剧本，据说写了不下一个百多个，但是再没有电影公司愿意相信他还能东山再起，他们认为张彻写的故事“已经被时代淘汰”。

老年寂寞的张彻向报纸投稿自己的电影往事，投一次便是上万字，起初的责编觉得老前辈应该还有点流量，于是便帮他发表。

不曾想，没几天老爷子就又寄来了一大摞稿子，每篇均上万字，他的责编便觉得这些东西没人爱看，便锁在了柜子里不发表。

投稿石沉大海，张彻打电话给责编讨说法，责编一点面子不给，随便敷衍了老前辈。

多年后，这位责编将张彻的回忆手稿全部弄丢，他虽然心存愧疚，但依然觉得读者为上的观点没错，这家伙叫马家辉。

2002年6月22日，张彻与世长辞，在香港沉寂了10年的他再次被很多影迷记起。

吴宇森、楚原、黄霑等人为他扶灵，姜大卫、狄龙、李修贤、钱小豪、陈观泰、午马等人出席，他的一大群干儿子也回来了，一代武侠宗师也算风光大葬。

大侠浩气长存，追忆大侠张彻，不羡慕他风光时，却感动于他低谷时的愈挫愈勇和自强不息。

#说TA#

1973年，一代巨星李小龙猝死在艳星丁佩的香闺，丁佩被千夫所指，痛不欲生。3年后，向华强牵起她的手，说：没关系的，我娶你！

丁佩原名唐美丽，于1947年出生在台北。她家是大户人家，外公曾是北洋军阀时期的北平警察局局长，舅爷是张少帅。

唐美丽曾就读台北美国学校，这是一所侨民贵族学校。在校期间，唐美丽就能歌善舞，是全校的焦点人物。

1967年，20岁的唐美丽经人介绍，签了邵氏电影，进入电影圈，改艺名为丁佩。

进了邵氏后，丁佩以作风大胆著称，什么镜头都敢拍，人送外号“怪故娘”。

1972年，丁佩主演的《应召女郎》叫好又叫座，红遍东南亚。

正在当红时，李小龙返港拍戏，邀请她加入《死亡游戏》，丁佩满口答应。

两人从此经常在一起讨论剧本。一个潇洒健硕，一个性感火辣，很快，两人就有点心照不宣了。

一次吃晚饭时，李小龙的手碰到丁佩的手，立即像着火一样缩了回去。不过，几秒钟后，两只火烫的手又牵在一起。

不久，李小龙的妻子琳达回港探班。李小龙以与嘉禾老板邹文怀讨论剧本为由，偷偷跑出来与丁佩约会。

1973年7月20日下午6点，李小龙与邹文怀在丁佩家聊剧本。

邹文怀离开后，李小龙说有头有点不舒服。

丁佩拿出止疼药，给李小龙服用。不久，李小龙睡去。

晚上9点左右，邹文怀打电话过来，找李小龙谈事。

丁佩去叫李小龙，却发现毫无反应。

丁佩慌了，赶紧叫邹文怀过来。

邹文怀叫私人医生过来，检查发现李小龙呼吸脉搏都已停止。

他们赶紧将李小龙送至伊丽莎白医院。当晚11点30分，医院正式宣布李小龙死亡。

第2天，所有的报纸都刊登了这则石破天惊的消息，一时众说纷纭：

有人认为是情杀，有人认为是仇杀，有人甚至说李小龙死于马上风。

不论如何，丁佩陷入了巨大的舆论旋涡。

李小龙的一些粉丝打电话、写信过来咒骂她，叫她去死，去陪葬。

丁佩每天过得提心吊胆，惶惶不可终日。

丁佩息影，休息了2年多，每天在家打坐，念《金刚经》。

这时，一位李小龙的铁粉却靠近了她。他就是向华强。

那时，向华强还不是电影公司老板，只是一名电影武行演员。

机缘巧合下，向华强与丁佩在电影《铁证》中相识。

见丁佩郁郁寡欢，向华强起了怜香惜玉的心思，经常嘘寒问暖，渐渐走入了丁佩的心房。

1975年，丁佩为了自证清白，还原当时的真相，接演了邵氏的电影《我与李小龙》，自己演自己。

但是，这部以风月为卖点的片子，引发了更多的龙迷不满。丁佩被骂得更狠了。

正在被千夫所指时，向华强站了出来：没关系的，我挺你。嫁给我吧，我来保护你。

1976年，丁佩再度息影，嫁给了向华强。

婚后，两人生下一个女儿，取名向永恒。

不过，“永恒”只是一个美好愿望。两人的感情基础并不牢靠，只是抱团取暖而已。

1980年，向华强在台湾省拍戏期间，在酒吧邂逅为母偿债的舞女陈岚，一见倾心，视为一生所爱。

向华强将陈岚带回香港家中。陈岚对丁佩直言不讳：你们离婚吧！以后大家还是亲人。

丁佩毫不拖泥带水，办了手续。

有意思的是，这两位都很刚的女性，日后却相处得很好。两人经常一起聚会、聊天、逛街。向华强对丁佩，该给多少生活费就给多少，而且是以婚内的标准给的。

1984年7月20日，陈岚与向华强的第一个孩子出生，取名叫向佐。

这天，正巧是李小龙的忌日。

丁佩把这当成上天的谕示，恳求陈岚把向佐给她带。

有严重洁癖的她，无论向佐在她身上拉屎撒尿，她都毫不为意。

丁佩一直把向佐带到5岁，才依依不舍地放手。

2015年，在李小龙逝世43周年纪念时，丁佩出版了《李小龙和我的旧时光》，把自己与李小龙的交往过程，事无巨细地揭露出来。

丁佩说：所有人都明白一个道理，在这世界上绝不会有人会害死自己最爱的人的。

丁佩坦承李小龙曾是自己最爱的人。这点，向华强也取代不了。

但是，这是一段孽缘。毕竟，李小龙是有妇之夫，有圆满的家庭。

所以，人啊，你选择了什么样的命运，就得接什么样的结局。

#港影回忆录#

李小龙和我的旧时光

他是金庸口中飒飒英风的侠士；古龙笔下风流倜傥的楚留香。郑少秋就像自己饰演的角色张无忌和楚留香一样，到处留情，欠下了不少风流债。

1947年，郑少秋出生在香港，原名不叫郑少秋，而是叫黄可中。

父亲是香港中文大学的教授，虽然有着教书育人的工作，但是这位黄教授却喜欢寻花问柳。

郑少秋的母亲一气之下，与这位黄教授离婚，随后改嫁一位姓郑的男子，改名为郑创世。

16岁时，郑创世在多家培训班学习后，靠自己的努力考入了邵氏表演培训班。

他与班里的卢慧芳日久生情，互生好感。

两个少不更事的年轻人，在一次约会后发生了关系，并且有了爱情的结晶。

当时两个人决定偷偷的将孩子生下来，并取名——郑安仪。

20岁那年，跑了几年龙套的郑创世终于时来运转，遇到了人生中的第一个机会。

1967年，香港话剧比赛如期举行，郑创世代表尖沙咀街坊福利会参加比赛，凭借话剧《手足情深》获得“最佳男主角奖”。

在这年，恰好有一部电影名叫《黑煞星》正缺一名男演员，“最佳男主”郑创世被导演蒋伟光相中，带入剧组。

电影导演蒋伟光认为郑创世这个名字放在娱乐圈平平无奇，没有记忆点。

郑创世赶紧虚心求教，蒋伟光略微沉思，口中吐出了“少秋”这两个字。

或许当时蒋伟光就已经看出了这个多情的种子，给他起了一个这么一个悲天悯人的名字。

1971年，郑少秋机缘巧合下被TVB高层看中，签约TVB以后的郑少秋，片约明显多了起来，未来可期。

他一边守着妻女一边与别的女人打情骂俏，得知消息的卢慧茹气愤不已。

忍无可忍之下，卢慧芳抱着郑安仪离开了郑少秋。

1971年，沈殿霞、郑少秋、森森三人在《欢乐今宵》的舞台上相遇了。

郑少秋和森森在台上像表演了趣剧“昌哥与阿英”，一番表演下来，这对年轻人竟然真的对彼此动了情。

一句句肉麻又撩人的情话被郑少秋写进信中，再由沈殿霞的手送给森森。

看到这对璧人，身为“媒人”的沈殿霞，甚至还很欣慰。

就在森森打算嫁给郑少秋的时候，媒体将郑少秋和卢慧芳的那段感情曝光出来。

森森的母亲听闻这些消息，坚决反对女儿跟郑少秋在一起。

无奈之下，森森选择了远走国外拍戏，以此来避开郑少秋。

不久之后，森森写了分手信，拜托沈殿霞转交给郑少秋。

热心的沈殿霞也没多想，以为是情书呢，就欣然答应了下来。

1974年，身在新加坡剧组的郑少秋，一脸期待地从沈殿霞手中接过了这封“情书”，随后眼泪便止不住地掉了下来。

沈殿霞知道自己闯祸了，看着郁郁寡欢的郑少秋，自己心里很愧疚。

便天天带着他出去玩，请他吃饭，喝咖啡。再加上沈殿霞是天生的“乐天派”，在她的努力下，笑容重新回到了郑少秋的脸上。

沈殿霞与郑少秋越走越近，等到郑少秋走出失恋的阴霾，沈殿霞也已经爱上了眼前忧郁的郑少秋。

这是一段从开始就不被看好的爱情。

沈殿霞的结拜兄长谢贤和邓光荣直觉郑少秋不是一个专一的男人，他在沈殿霞动心之初就已经给对方以警醒，但沈殿霞此时并未察觉，或者说她不愿相信。

沈殿霞将大把大把的资源往郑少秋身上砸，在沈殿霞的操作下，《书剑恩仇录》、《倚天屠龙记》等影视资源都被郑少秋收入囊中。

郑少秋在沈殿霞的帮助和自己出色的演技下，一跃成为“香港首席武侠小生”。

《楚留香传奇》的播出，更是令郑少秋一举爆红。

而沈殿霞的付出并没有得到应有的回报，多情的人儿哪会把一颗心放在她的身上呢？

1984年，郑少秋和TVB合约到期之后，没有续约，而是跑去台湾发展。

在《楚留香新传》中和官晶华传出了绯闻。

郑少秋面对沈殿霞的质问却一脸否认：“根本没那回事，你要不相信，那我们就结婚。”

两人的婚礼很仓促，沈殿霞连婚纱都没披上，穿了一件旗袍就草草地举行了婚礼，或许这也预示了郑少秋对这段感情的心不在焉。

1987年，40岁高龄的沈殿霞冒着生命的危险生下了郑欣宜。

郑欣宜的到来，并没有挽回郑少秋的心，媒体杂志上关于郑少秋和官晶华的绯闻依旧没有减少。

从鬼门关走一趟回来，沈殿霞也看清了郑少秋的真实面目。

她在郑欣宜八个月大的时候提出离婚，放郑少秋自由，也还自己一片清净。

两人离婚不到一年，郑少秋就高调宣布了和官晶华结婚的消息，婚后两个人的生活十分甜蜜，而且还孕育了两个女儿。

尽管如此，沈殿霞一直还是深爱着郑少秋。

在两个人分手14年后的一档节目中，沈殿霞犹犹豫豫地3问出了藏在心底多年的疑惑：“这么多年，你到底有没有试过真真正正中意过我？”

郑少秋想了片刻对沈殿霞说：“我真的好中意你，你对我真的很好。”沈殿霞开心地哈哈大笑，：“那就行了！”

其实郑少秋话里话外都是对沈殿霞提携之恩的感谢，并无多少夫妻情谊。

一生风流的郑少秋辜负了两个深爱过他的女人，对郑安仪和郑欣宜两个女儿更是亏欠了太多。#娱乐八卦#